17聯播網由 《咖啡館裡的流浪民族》讀後拾得
這本書從購置、閱讀、讀畢，已經良久。這一次從書櫃之中再拿出，就已經知道是要為它寫篇拾得的時候了。楚戈是我相當喜愛的一位藝文人，其人生閱歷開在其身上所產生的生命力，實在太動人。
「楚戈終究沒有被歷史的債主打倒，就如同他沒有被他的窮，他的聾，他的癌，打倒。他永不停歇地研究文明，思索文化，創作想像，文字仍生動有力，畫作仍飽滿自信。」——龍應台
我不知道如何去定義楚戈這號人，正如第一段所說的，他的生命力太動人。一種品種的花，開出來的花朵之顏色，最多一二種。但若把楚戈比喻為花的話，那他的花朵的顏色，五顏六色都有，讓你賞心悅目。
要看一個比較確切的描述，筆者引用《咖啡館裡的流浪民族》書背後的描述：
楚戈是詩人、畫家、書法家、雕塑家，他的作品風貌多變，在哲思中有古物學者的鑽研，也有藝術家的揮灑，及老頑童的淘氣。
人難以定義，這本書也難以定義。因為這本書本來就是集結了楚戈二十多年前的第一本散文及《火鳥再生記》之後楚戈寫的文字。內容範圍之；在溫暖的文字節奏中，又帶點令人莞爾一笑的回憶。筆調強烈卻真摯的評論。當然還有對生活、生命的小小抒發。
若真要定義這本書，那他會是一本簡單卻深刻，無所謂中帶點嚴謹。當然，這絕對是一本充滿生命力的書。也許就跟聽蕭煌奇的專輯有某種共同，只是這本更深了一點。
好書一樣等著您來共同品嚐，當個流浪民族吧，在楚戈的生命光芒裡。
讀栗耘先生《沙子自己知道》拾得
陶淵明遠離俗世，不為五斗米折腰的事蹟，想必各位朋友都清楚不過了。門前柳樹，與天地幾乎一體，如桃花源般的理想世界，古今都有人嚮往不己。然而在這工業社會，且不論一個烏托邦，我們是否有可能向像眾多先人一般，隱居於山水之中？
有些時候，有些朋友會打趣地說：「將來我要隱居！」。有原住民頭目血統的便附喝：「我家有好幾座山頭，要隱居就來吧！」。所謂隱居者的定義，到底為何？也許在我們這些「隱居無門」的俗世心靈裡，那些住得偏遠些的人便是「隱居者」。又或者認為隱居便是那些放棄世俗功利，亦說「逃避」社會的人士執意做的行為。
而我們這些認知與想像，是源自於我們的世俗心靈。換言之，若要從所謂隱居者的心靈來看，誰才是真正的隱居者呢？我想，答案或許就是我們這些俗世人吧。
長久以來，我一直覺得，在這世間，身如微塵，走過大半生了，但如沙塵過渡，本應無甚可言；塵也是餘，渡後即失，兩相了無痕跡，如今年齒略增，感觸尤深，因而有好長一段時間，不再與出書念頭。
摘錄《沙子自己知道》序
到底什麼是真隱居？這些年頭，各位朋友想必不難發覺一件事情，有越來越多的都市人，在鄉下買了塊田地，週休二日時自個兒去耕。這雖是農田轉型的一種方式，但也將更多的都市污染隨著交通工具帶入農村。這雖是都市人放鬆心靈的一種方式，然而這真的是真放鬆嗎？還是只是一種形式？
最近讀了粟耘老先生過世前的最後一本書《沙子自己知道》，方知隱居不在形式，而在那一顆「隱居的心」。
整本書說起來，沒有一特定的敘述主題。只有老先生一個真正的田園癮者的心路隨筆。將老先生一生所見，由一個觀察力獨到的視野出發。文字功力深厚，見於文章典故成語之多，但並不俗套，散發出一種誠懇至極的香味。就好像，一位常坐在榕樹下的和藹老人，說著他永遠說不完的故事一樣的真摯。
前些時，因某種機緣，使我覺得似宜將多年來曾集結的文字，除了兩份專欄文稿外，全部再三檢視，擇要做一整體的呈現。如今算是卸下一項仔肩，希望此後可以過著更為沖虛清簡，貼近沙塵之渡的生活。
摘錄《沙子自己知道》序
如此眾多的故事，參雜著老先生的靈魂，成了這本《沙子自己知道》。沙子，筆者認為即是作者指自己。沙塵，即是這世間。老先生的靈魂伴隨著人生道哩，這本書，筆者認為值得各位朋友一讀，誠懇推薦。
圖片引用自博客書局
唱歌吧馬祖里，《我的小村如此多情》推薦
著名德國作家齊格飛˙藍茨(Siegfried Lenz)生涯早期的作品。相較於他其他兩本較早在台灣上市的作品《失物招領處》《德語課》來說，這本《我的小村如此多情》，對於各位朋友來說，應當相當陌生。
齊格飛一直堅信著，文學家與文學作品應當扮演著社會合理正義價值觀的擁護者。也就是說，要能對社會的不合理與不正義做出批判與反省。相當於是中國自古以來知識份子的入世思想。因此，我們可以看到齊格飛的作品一直強烈的表達社會現狀。包括大家熟之的作品，德語課。表達了戰後德國人對納粹的深層反省。作品的類別廣泛，也包括了舞台劇、廣播劇等等。今天要介紹的這一本書，《我的小村如此多情》，是1950年代德國最重要的鄉土作品之一。
一開始筆者看書名，以為這會是一本很美的小說。寫自己故鄉的多情，拿捏的好就感人無比，拿捏的不好就陳腔濫調。而當看到作者名的同時，有點驚嚇。因為不覺得齊格飛這麼嚴肅的人會寫這種小說。
整本書是由二十篇我們看來完全沒有道理的短篇小說集結而成。誇張、幽默、爆笑，是我們看這本書大多的反應。但仔細的咀嚼，就會發現，這本書其實一點也不差的由齊格飛寫出來。他用了類似寓言的手法，由書中各種奇奇怪怪的人物，展現的奇奇怪怪的行為，表達出了他對社會的一種諷刺。
這必定是要是一個深黯人性的人，才有辦法寫的出來的小說。齊格飛他有辦法跟你好好坐下來談，他也有辦法像這樣的方式，把你帶進馬祖里這無憂慮的天地中。再朝你腦門來一記價值的重擊。
筆者覺得比較不滿的地方，是這本書的序。這本書請到來寫序的人相當之多，包括了張國立先生等人。但是所有的推薦序中，完全沒有人提到這本書有著深刻的寓言意義。只有人說，這是無盡的想像力創造出來的。還有人說，這是多麼與我們不同的價值觀呀。
其實筆者一開始不知道該不該把自己對於每篇故事的感想打上來，但後來的決定是不要。因為唯有你真正自行的去品嚐，你才會了解齊格飛的用心吧。
圖片轉自：www.books.com.tw
藝術創業論，藝術 + 收入 = 成功 ?
村上隆的藝術創業論，老實說筆者並沒有買。我是跟友人借來看完的，因為我一看到這本書，第一個感覺就是：「出版社打太兇了」。心中出現了反社會的叛逆心理，就跟強迫自己不能買火影或者鋼鍊漫畫是一樣的道理。
這本書，雖然不是第一本把文化產物丟進資本市場的一本書。但我個人認為它是一個突破，他直接對所有對藝術有憧憬的人丟下了一顆充滿希望的震撼彈。那些每個禮拜辛辛苦苦趕好幾攤創意市集擺攤的有夢青年們，我想看了這本書多少會有些共鳴。我說「多少有些」，而不是「很有」，是有意思的。
太多人在談文化產業化了，像筆者之前寫過的「讀《文化是好生意》有感」，也是一例。而在筆者所看過有關此類議題的書籍，都沒有村上隆的文化創業論所談及的一個問題：「文化藝術產業的現實」。我想，會有這樣的差別，肇因於針對的對象不同。村上隆提出「藝術應該趨附市場需求」，其為人稱道與為人詬病都在此論點。「藝術家何以維生」是他在書中極欲說明的，「藝術家能夠維生」是他在書中極欲證明的。他說，這是學校裡不會教導的事情。
先別管這個理想口號如何浩大，我們還是想想台灣的現況吧。試想一項，在您的生活週遭，有多少的東西是從文化價值的虛物轉為實質物品的？在您生活週遭，有多少藝術家們是能夠坦然的跟你講：「我搞藝術」？
我們有很多的創意市集，而且絕對不乏人來擺攤。這證明了，有許多年輕人是抱持的某種藝術的夢想。不管理想多崇高，從他們渴望被人看見、賞識的這一點來看，這是某一程度的像現實妥協。村上隆導出了這個論點，並在書中為這邏輯指引方向。向現實妥協，創作需要後援、金錢。
村上認為，在製做一項藝術品前，一定要先做好市場調查。調查市場的口味、購買力、設定消費族群等等商業動作。村上認為，這樣的作品才有價值，顧客才願意掏出錢來。藝術家也才得以生存。
其實這整本書就是這個邏輯。您看到此，有感覺到什麼不對勁嗎？我想您大概會說出這問題。「藝術真的要人們都看的懂才有價值嗎」？這是一個恆久爭議的問題。筆者依舊是所學不深，或許下次對這問題另寫篇文章說說筆者看法。但目前我的答案是跟村上一樣。
問問看您，你在創意市集總共消費的多少東西？您消費的動機是基於對藝術品的認同與喜愛，還是對於創作者的認同？對筆者來說，前者居多。當然也有後者，因為我有認識一些擺攤的熱血青年。說的白一點，也許是因為筆者比較沒有素養，我只能對我能看懂的意象產生共鳴。也就是說，我看不懂什麼高超的技巧，艱深的畫工雕工做工。我只看的懂，這東西還真有感覺唉。
也許當我真的去接觸藝術這塊領域時，我又會有不同的答案。因為那樣我才會去懂得欣賞技巧性的東西。但大多數的消費者，應當都如同我現在的狀況。所以我選擇了這個答案。
筆者不清楚真正學藝術的人，看了這本書會有什麼感想。畢竟他們一定有自己追求的崇高目標，對於村上鼓勵把這他們認為崇高的東西當做產業來經營，或許會有別的看法說不定。那不如就請有看到這篇文章的朋友們，若您有別的一番感想，就分享給大家吧！
圖片來源 : 城邦書局
《溫柔酒吧》The tendar bar 讀後拾得
每一個人都有自己的溫柔酒吧。從你第一次選擇投靠它開始，便無私的接納著你。陪著你看遍課業的壓力、成長的喜悅和愛情的殘酷，找到第一份工作，結婚生子。酒吧是不會說話的，卻能告訴你最多。默默地，默默地用裡頭的人們，訴說著生命的蒼涼與倉皇，訴說著夢想的起飛與墜落。生命無情，酒吧無言，你卻生出了可貴的勇氣。
J.R. Moehringer以第一人稱形式所寫下的自傳小說《溫柔酒吧》，可以說真實的捕捉下來通行於世界各地的酒吧文化。他稱讚酒吧，他擁抱酒吧，他說酒吧是溫柔的。
「我們一有需要就到那裏去，渴了當然去、餓了去、累得要死也去、高興的時候去、難過的時候去、婚禮過後去、葬禮過後也去。」
而構織成酒吧溫柔面的那一絲絲布紗，便是那一個個與作者一樣把自己個軀殼拖進酒吧，奉獻給酒吧的人。每個人，不管在白天的世界的成就如何，在晚上必定帶著一個不完滿的自己前來酒吧報到。說自己的老爸老媽、兄弟姐妹、情人小孩、事業工作，無所不言。
「酒吧是守護記憶的場所，酒保便是心事的最後傾吐者。」
作者兒時的父母離異，母親對於寄居於作者外公家的羞愧，親朋好友的若即若離。作者以技巧高超的對話技巧，深深將一個兒童對生命殘酷的體悟烙印進文字裡。將你所沒經歷過的苦難，以一個記者的天賦，原汁原味地榨成一杯在你面前，喝下。而隨著著作者的成長，各種人生課題也像曼海瑟通往紐約的電車一樣一班班的準時報到。作者沒有逃避問題，他只是走進了酒吧。走進了他自認最世界最歡樂，全世界最溫暖的小小空間。喝酒、賭牌、高談闊論，酒吧內永遠少不了的三樣東西。
引用一句馬世芳的話語：「這本書便是一場大規模的「記憶重建工程」，也是對自己所來處深情款款的回望。它既圓了作者的大願，且將一併翻攪起讀者心底埋藏已久的數不清的青春記憶。」
女人應該讀這本書，男人更該讀這本書。不管你是個志學之年的懵懂少年，還是年進而立或已不惑的逆旅客人，都應該細品J.R.Moehringer精緻的，或說包含整個粗糙醜陋，但又無比堅實的人生。
安德烈（２）：小小的文化反思
我沒辦法以為人父母的態度來描述我對龍應台與安德烈之間對話給我的感想。首先是因為我不適人婦人母，那樣的口氣我無法模倣。再來是因為我對自己未來面對自個兒子女時，到底會是龍應台的開放李幸還是現在所謂的「直升機父母」。如果今天一個像安德烈的西方青年被問及：「請問你以後會如何對待你的子女？」我想答案都惠一樣的，開放理性。這麼的理所當然是因為他們的父母也是這樣的對待他們。這是一種文化遺傳！
隨著全球化，西方文明鋪天蓋地地朝亞洲殺來。而西方文明的入侵，其實早就在全球化以前就登「陸」了，不是嗎？怛羅斯之役，成就西方多少文明。而如今，我們的文明被取之代盡。資本主義、共產，都是中國的東西。但看看遭周人事物，西化徹底。東方文化真的不好嗎？
以上也許有點嚴重。但請試想，徹底去中國化後，你還剩什麼？我們終究是中國五千年文明的一個旁支，主流吳水，隨即乾枯。而如今這有如樹根的文化基礎被西方拔起，甚至被我們自己國內的官員盲目胡來！悲哉！還是一句，中國文化真的不好嗎？
「直升機父母」又可稱為「中國式父母」，意思是指凡事皆為子女打理好的教育方式。在全球化漸深的今天，這樣為子女勞一身心力者，大有人在。這表示中國傳統「家庭核心」的價值還存在。但可以觀察的道的就是，七年級生對於權威的反抗性是相當的高的。所以當持有傳統價值碰上這些高不成低不就的西化小子時，產生的火花是前所未有的。這絕對是中國傳統價值式微的前兆，你不擔心嗎？
安德烈
看完書後，總覺得有點迷惘。就像一頓下午茶餐點，吃了一半，就被強迫吐出來。而且還不只一次，是反覆進行。大家應該了解吐後的感覺吧！整條食道殘餘著那食物－或已不完全是食物的味道。又帶點被胃酸刺痛之感，不是滋味。完整的滋味失了焦，變成用玩沒弄乾的毛巾的味道。然，這不也是種味道？
關於安德烈，有很多感覺。是文化相異的衝擊，亦或是年齡相近，卻差了天地的氣息。「他，就是我們這代台灣青年所要面對的歐洲青年嗎？」我這樣的問自己。明顯不同，卻不能直指差異。感覺一點點噁心，卻不知誰對誰錯，又錯在哪裡？
安德烈很自信，I am who I am。這是我佩服地。「威武不能屈」表現自我的勇氣。這或許就是東西發的差異。錢穆云，中國人和和性；西方人英雄性。可能也是這道理。但或許也是因為安德烈的生長安逸，十五六歲就看光了大半天地。聽龍應台所言，貧苦生活帶給她對社會文化的敏銳嗅覺，也帶給她對人的同理心。安德烈缺乏的，或許就是這兩樣東西了吧？
自幼在鄉下成長，或許稱不上困苦，也覺得生活週遭的朋友即使家境不錯，彼此的生活經驗也不會相差太遠。抽不離農村、街坊鄰居的熟識，彼此的關心隨時上演。雖然黃金屋，早被我在頁扉間翻爛。城鄉差距，陳幸慧初上台北時鄉巴佬的白痴行為，在心中笑過好幾遍。但實際離開習慣的生活圈子後，城鄉差距這種自己為平常的事情，竟是如此用力在我心中留下痕跡。文化的不同，也是如此吧！因為安德烈是在與母親對話，活生生的對話，不是虛構的小說或描述的散文。安德烈顯然成為我心中那「城」的代表，龍應台女士則是「鄉」。他們彼此的對話，就跟城與鄉的對話是一樣的。
並不是想指責安德烈什麼。文化優越感長在他們心中，也不是他們的錯。只是，應該有些東西需要被點出來吧？像是那封安德烈回覆給一位香港朋友的信，諷刺至極。這果真是同理心的式微吧？別人了解自己的文化，又不削於了解他人。如果這就是歐洲青年的文化，那麼就讓我們帶著蘇東坡的靈魂去聯合國前靜坐，抗議全球化吧！
好像講得激動了點。混合著多種情緒：害怕、焦躁、不安、生氣、擔心。是因為我們馬上就得面對這樣的安德烈。就跟在讀中國文革後的歷史一樣，兩者有同樣的心情。一胎化與文革的遺毒正在對岸與我們年齡相近的同胞心中擴散、發作著。而我們即將面對這些中了毒的同胞－害怕、不安。但本是同根生的心裡又是盼望雙方能好好相處的－擔心。面對安德烈，也不過就是這樣的心情罷了。
如果龍應台女士這樣的用心，能讓更多父母願意，亦或者子女願意坐下來好好溝通這條阻隔兩代的文化橫溝，那真是美事一件。但如果也讓更多人知曉東西文化差異所發生的問題，並試圖去取得一個雙方的平衡，這就真的功德了。
讀《文化是好生意》有感
最重要趨勢：產業文化化跟文化產業化
日前讀馮久玲女士所著《文化是好生意》一書，有相當多的感觸。這是一本我認為很淺顯易懂的書，這樣的效果要歸功於作者以及書的主題。書中所提及到的所有詞彙或概念都能夠讓一般大眾了解，但卻不代表這些詞彙概念是過於粗淺的東西。這些東西反而是相當的重要，但是卻被我們給遺忘了。書中的句子常常從我的頭上一棍敲下，這力道是強勁的，讓我必須得放下書來，讓我的腦袋之暈眩平靜後，才能繼續。故今天為此一文想與諸位分享我讀此書一些主觀感受與客觀評論，還望諸位不要見笑。
此段簡短的介紹一下作者。馮久玲女士出生於馬來西亞，為第三代的華裔移民。於1995年創立亞洲大趨勢研究所，目前擔任亞洲大趨勢研究所所長、國際演講者、多國政府和企業的顧問、國家發展趨勢顧問等職務。曾有多部暢銷著作，如《亞洲的新路》、《首相先生，我們要好好談談》、《亞洲大趨勢》（與世界趨勢大師John Naisbitt合著）。
本書書名帶有生意兩個字，雖說書中自做另一解釋，將生意兩個自解釋為「生動的主意」，也就是將文化新意注入產品中。聽起來是不太實際可捉模的，所以筆者這裡另下一較直接的解釋。文化好「生意」所指的就是「以文化為本質的商品或行銷模式」。這樣解釋也映證書中的寫法，因為本書中有相當多的篇幅在剖析一些成功的文化生意案例。又像理論書的一般介紹了行銷文化的手法策略，有此也可見作者之博學。此書大部分時候是著重於商業層面來探討文化，對於文化傳承著墨不多，將焦點放在文化生意成功方法以及文化價值上。但是筆者以為需再多添增一點關於文化傳承的問題之探討，必竟萬一連文化都傳承不下去，該如何產業文化化、文化產業化呢？
開宗明義就說了「幾千年來，地球人，不管東西都在追求同樣的東西」。說明東西方文化的發展具有相當的共通性，只是一系列的興衰反覆替代而已。接著便飲用馬來西亞首相馬哈迪醫生（Dr.Mahathir Bin Mohamad）的話：「我們不一樣；我們要以自己的方式發展」，來帶出接下來他所要闡述的主題「建立亞洲文化信心」。為什麼會有此步驟，筆者以為這步驟之重要性非同小可。以目前台灣的狀況為例，上下交征利，政客惡意分裂族群、截斷文化。導致新一代年輕人們嚴重的對本身的文化缺乏了解、信心。「全球化雖然不等於美國化、西化，但是這是建立在我們台灣人有文化自覺的情況下」。所以建立亞洲文化信心這一個步驟放在本書的開頭實為明智之舉，也為時下大眾打下了一劑繼續看下本書的強心針。作者寫道當亞洲知識分子一發覺現存的西方典範久已埋藏在文化經典內後的反應是「長久受挫的尊嚴即得安撫，如同遊子歸鄉」。舉書中一例，目前世界盛行的「自由經濟市場」（亞當斯密《國富論》提出）的源頭「自由主義」（laissex-faire）就是來自於老子《道德經》中「無為」的主張。成功映證了亞洲文化的強度後，就是再度呼應「東化或西化都沒有絕對」。
作者直接在第一章節就拋出了兩個代表整本書討論重點的問題。
- 當代世局（context）中，什麼主意最適合我們？
- 若要社會體制轉型，要如何管理集體的情緒和理智？
「今天人人需要合作找出能夠幫助人類生存、生態平衡、控制惡性文化DNA，再成功移植回我們的社會。」「只要某一個價值能夠改善人類狀況，必會普及全球。」作者如是說道。
之後開始的章節作者在本書將各種成功的文化生意稍微做了些分門別類，但他並沒有明確的寫出來。如何看出這些分類呢，筆者認為分類的差異顯現在章節中。每一個章節各自敘述一種模式的文化生意。筆者礙於篇幅的關係，只會大略的簡介章節概念以及一兩個例子，還請諸位見諒。
第二章「來自文化閣樓的力量」。其主要宗旨在於「發掘祖先遺留下來的寶藏」，筆者我則解釋為將文化價值重新包裝。藉著此方式進而創造市場的新利基（niche），達成文化生意的成功。作者舉了著名的咖啡連鎖店「星巴克」的例子，說明星巴克之所以能夠如此成功，就是因為其貫徹了某一項文化價值與精神理想。這項星巴克獨特的價值觀便是「營利不忘員工，成長不忘創意」，而理想精神的部份則是要讓全世界的人都體會義大利人通過每位咖啡所建立的那種人與人之間的密切關係。就是這兩項力量驅使了星巴克的種種作為（書中有詳述），讓星巴克獲得比賣咖啡以外更大的成功－文化生意。除了星巴克之外，作者尚舉了為數不少的例子在印證第二章所提到的老文化的力量是可以翻新在出發的。作者認為亞洲國家應該學習星巴克，從本身的文化歷史中尋找力量，不忘心繫遙遠的過去。
亞洲的中產階級在過去的三十來已經增加了四億人以上，另外有八億人則是受惠於高科技與全球化而能享受高品質的生活。相信大家都能了解這種狀況是前所未有的，地球上從未同時存在過那麼多具有中高消費能力的人。作者與成功的企業家看到了這個趨勢，什麼趨勢？也就是當具有消費能力的中產階級的物質生活已被滿足了以後，接踵而至的便是對精神生活的強烈需要所導致的廣大市場。 作者尚舉出了另外一項趨勢來搭配所謂中產階級的精神生活需求潮，也就是二十世紀以來盛行於全球的「民主化」。隨著民主化的進行，世界上大部分的國家都已經將國家的主權歸還給人民，人民開始享受到國民當家的參政感。也就是這個原因，二十一世紀的今天，有消費能力的中產階級幾乎都是生活在已經長期推動民主的國家之中，所以導致他們擁有一種無法輕易改變的習慣－「掌控自己的生活」。他們希望他們的生活由自己來決定。所有以前王親國戚才能享受的到的奢華物質生活在今天人們的眼中看起來是粗俗。人民自行走出了一條前所未有的「國民路線」。作者舉了宜家家具當做例子。民主化不再只是政治領域，對宜家而言，民主就是「許多人可以用低價享受好的設計」。也就是這樣的核心價值讓這家五十年歷史的北歐家具公司達到今天如此龐大的規模，宜家的目錄發行數僅次於《聖經》！這就是平民力量的崛起。另二個書中所提的例子是義大利的名牌Armani與瑞士手錶品牌Swatch。作者於章末再度強調「中產階級已日漸關注於自己消費的物質或服務是否有所值。」美感也不再是少數人專有的生活模式才具備的，成功的企業必定設法將這些原來貴族專有的權利注入至一般中產可消費的起的商品中。以上市第三章所說。
根據資料，美國著名的哈雷機車（Harley-Davidson）在兩千零二年時依然屹立在當時正在走下坡的科技狗中，但這家公司也曾於一九五零年代面對日本機車品牌的競爭而傾廢一時。他到底是如何在九零年代再度崛起的呢？答案是：「銷售故事」。丹麥未來學家羅夫錢麥認為「人類將進入一個新紀元，一個以故事為主導的時代」。一台機車是一個故事，可能是祖父或爸爸的，同時也是展現自身故事（品味）的直接方式。通類型的另一種策略，則是「銷售感覺」，書中有相當的例子來證明這種策略的成功，這邊因為篇幅的關係就不詳說。
接下來的篇章中，作者繼續介紹了幾些近年來成功的文化生意模式。包括了博物館、博覽會、中藥西藥合用等等。這邊也不詳講，有心人自行去翻閱此書，必能得到看我不材文字更多的感觸。
新中華的概念是迎接全球化所提倡的。而亞洲人除了要將自己的文化了解以及咀嚼和改善，這是本書沒有多著墨的。而這些步驟過後，亞洲人要做的就是本書所專門的，將文化用各種模式包裝起來，行銷是全世界。